在当下的时尚语境中，「中性风格」「实穿」与「长期主义」从趋势标签渐演变为当代衣橱的价值共识。斯德哥尔摩，这座拥有极简美学传统的北欧城市孕育出的品牌正精准踩在了这些关键词上，克制且优雅，兼具理性和创造力。这类品牌通常远离流行趋势的喧嚣，摆脱浮夸的设计语言，通过强调质感、剪裁和衣着之间的真实关系来回应当代时尚。
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提到斯德哥尔摩的代表性时装品牌，人们或许会先想到当红的 Our Legacy。然而在它之前，成立于 2001 年的 HOPE 也早已确立了自己的风格体系。在中性风格尚未被频繁提及的时期，HOPE 提出了「STYLE BEFORE GENDER 」（风格先于性别）的理念，以双尺码系统和中性简约风格模糊性别界线，为更多穿着者提供自由选择的空间。
HOPE 往季型录，粗粝与冷静的视觉美学 | Via HOPE
和大多数同地区诞生的品牌相似，但又不完全一样。HOPE 的美学兼具粗粝与冷静，擅长在结构感与松弛感之间寻找张力，以牛仔、长裤等核心品类为轴心，构建现代都市人的衣橱原型。
作为瑞典时装界知名人物，HOPE 品牌主理人 Lili Assefa 以精炼、独立而敏锐的视角，引领 HOPE 持续在当代时装的边界中探索。此番我们特别对话 Lili Assefa，深入了解 HOPE 背后的叙事动力，探讨如何在性别模糊、实用美学与文化表达之间，建立一个独属于品牌的时尚观。
中性风格并不意味着完全抛开性别，而是在运用男女廓形时保持开放的态度和好奇心。
– Lili Assefa
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HOPE 一直强调「Style comes before gender」的理念。你们如何理解这句话在当代时尚语境下的意义？在实际设计中，又是如何实现服装真正跨越性别界限的？
无性别的设计和造型如今已经更加主流，对大多数人来说不再令人新鲜。「风格先于性别」也逐渐成为一种时装文化，在这个概念里没有围绕性别规范的规则。规定应该穿什么、做什么、成为怎样的人，这是 HOPE 品牌精神的核心所在。但与此同时，这并不意味着 HOPE 不会提供具有明确女性或男性轮廓的服装，而是我们选择如何运用这些廓形时，始终保持开放的态度和好奇心。
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在最新发布的 2025 秋冬系列「Voyager」中，有没有哪种材质或处理方式在技术或视觉上尤其具有挑战性？
面料是我们设计的起点。我们倾向于选择那些在触感上能令人感到惊喜的材质。我们喜欢在干净的水洗或原始质地之间寻找平衡，这种张力能在面料之间制造出有趣的冲突。
新系列，我们尝试了一些旧化处理的皮革和羊毛，希望它们拥有一种被使用过的感觉，同时仍然保持奢华和柔软。我们使用了皱褶面料、珠饰装饰在衣服的隐藏细节中。我们开发了一款灵感来自火星北极的印花。
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这个系列结合了骑士元素与工装结构，构建出一种逃离现实的视觉叙事。你们是如何在强叙事性的设计中，保持日常实穿性的？
这个系列的背后讲的是旅行，或者说是身体和精神上的探寻，是为了某种目的，去到某个地方。概念性的想法首先是团队内部的工作工具，它帮助我们明确方向和目标。这个概念并不一定要很直白地表达，而是像呼吸一样渗透在系列中。但我们也很喜欢讲故事，去幻想和梦想。但是，我们希望设计的最终目的是贴近穿着者的，因此会参考经典衣橱单品，并用我们的方式进行改造。我们主要通过材质、配色、水洗效果、细节、印花和造型搭配来表达叙事。
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HOPE 采用的双尺码标注系统已经推行了一段时间，市场和消费者对此有怎样的反馈？这种方式在包容性和穿着体验上带来了哪些变化？
到目前，我们获得了十分积极的反馈。这是我们品牌 DNA 的核心部分，我们也被视为这一理念的先锋。虽然「中性服装」并不是新鲜事，但我们坚持用独特的方式输出，力求市场和社群的更多认同。
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HOPE 的剪裁在 relaxed 与 structured 之间游走，形成了鲜明的节奏感。这种「松与紧」的协调，是如何在设计中被构建出来的？是否与你们所处的斯德哥尔摩节奏有关？
斯德哥尔摩对我们对服装的思考方式确实有很大影响。这里有种严谨感，但同时也很随和和包容。在街上的穿搭中可以看到这种多样性，混搭休闲与正式、新与旧。这些正好契合 HOPE 关于「扭曲的通用性」和「性别流动性」的阐述。
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斯德哥尔摩涌现了许多风格相近的优秀品牌，在这样的设计环境中，HOPE 是如何定义自身独特性的？你们的设计理念和执行方式上，哪些地方最能体现这种差异？
我们很难与其他斯德哥尔摩品牌作比较，因为我们发自内心认为 HOPE 所提供的整套理念和产品一定是独有的。例如对服装性别的处理方式，以及我们对牛仔布的精致演绎，都赋予了系列一种独特的个性和认真中带着玩味的态度。
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随着「极简」和「去性别化」成为主流趋势，越来越多品牌正在朝这个方向靠拢。你们是否担心人们对「极简」产生审美疲劳？这对 HOPE 来说是一种挑战，还是某种潜在危机？
这个问题非常好，但是我们并不认为 HOPE 是人们常说的「斯堪的纳维亚极简」、主打米色叠搭、干净简约的品牌。HOPE 有一种更加粗粝、混乱的个性，自然也更贴近日常。我们确实设计通用款式的服装，但它们总有一处独特的「扭曲」。我们喜欢加点意想不到的元素，打破意想中的平衡。
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回顾 HOPE 的发展历程，如果要用一句话形容「你们希望赋予穿着者的感受」，那会是什么？
「My god，这件外套/裤子/衬衫穿了好多年居然还能再穿，不会过时。」 我们希望传达的是，我们正在为消费者打造一个经久耐穿的衣橱，你可以每年都穿着我们的产品，也是可以暂时收起来多年后再拿出来穿的。是一种尽可能跨越时间的风格。我知道，这可能不够诗意，但我希望产品给人更真实的感受，不会轻易消失在穿着者的记忆中。
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可以与我们分享一下你们近期正在进行的工作内容，以及接下来一段时间最期待的计划或方向吗？
我们目前正在筹备 2026 早秋系列，主题是「日常的迁徙」；以及 2026 春季主系列，主题是「断联」。我们也很期待扩展我们的皮革产品线，这已经成为 HOPE 系列中非常重要的一个部分。牛仔系列始终是重点，它为我们的系列注入了强烈的原始能量。现在我们也在努力巩固去年开始的品牌转型，让大家更清楚地理解 HOPE。
与其他同类风格的斯德哥尔摩品牌相比，HOPE 的独特性在于体现在其设计的跨性别性与功能性，还有对「长期主义」服装哲学的坚持。品牌成立近 25 年，不追随短暂的潮流波动，而是通过精致的面料、细致的剪裁和深思熟虑的设计，创造出那些能够跨越时间和潮流的经典单品。正如 Lili 所说，HOPE 不仅是为了「穿在身上好看」，还要兼顾「可以穿很久」。或许正是这种专注于持久性和质感的设计态度，才能让品牌在快速消费的时尚浪潮中保持着难以复制的独特地位。
