在当下「极简」主导的时尚语境中，黑白灰与低饱和色系成为穿搭热门选择。克制、内敛的美学固然带来一种成熟的沉稳及符合长期主义的消费思路，但也难免让视觉感官陷入某种单一。在夏季来临之际不妨考虑一下跳出「穿搭舒适区」，大胆让一些具备颜色活力和趣味性设计的小众品牌来打破固化的造型公式。
这些品牌将摆脱「极简」，在图案创意和色彩运用上都非常出色。例如从文化创意平台出发的 b.Eautiful、融合农场工装与街头趣味的 Sky High Farm Workwear，擅长运用迷幻色彩的 Paolina Russo 等等，或许可以成功唤醒你的夏季衣橱活力。
b.Eautiful
Via Instagram @b.eautiful
首个分享的品牌 b.Eautiful 源于一个文化创意平台，其核心目标是聚焦那些在国际舞台上被低估或忽视的人，例如日本艺术家、设计师、建筑师、音乐人、摄影师以及电影制作人等创意领域的才俊。
Via Instagram @b.eautiful
总部位于洛杉矶的 b.Eautiful，社交账号主页却充斥着日本极道文化和二次元元素，这种地理与文化的跨越让品牌成为了连接日本传统文化与西方现代艺术的新桥梁。此外，除了「b.Eautiful」成为了品牌最具辨识度的设计符号之外，这个名字本身也暗示着对日本文化之美的挖掘与呈现。
Via Instagram @b.eautiful
服饰设计层面，b.Eautiful 将多元文化转化为视觉表现力，并通过与日本艺术家的深度合作的平面设计，赋予品牌单品更浓厚的文化与艺术内涵。
Via Instagram @b.eautiful
官网目前在售的品类虽不多，但每一款可以选择的设计视觉倒是非常丰富，基本是日常 T 恤、卫衣以及帽款配件，售价也相对亲民。值得一提的是，b.Eautiful 的产品设计已经引起了 Dover Street Market 的关注并引进门店，加速提高其在全球时尚界领域的传播度。
Public Possession
Via Instagram @public_possession
Public Possession 是一个由音乐厂牌延伸出的多维文化平台，2012 年诞生于慕尼黑。创始人 Valentino Betz 和 Marvin Schuhmann 将 DJ 文化、平面设计、文字实验与社交事件融为一体，构建出一个跨界且动态的创意生态系统。
品牌的社群文化氛围 | Via Instagram @public_possession
自带「混合媒体」基因的 Public Possession，既发行唱片，也经营实体商店，同时承担视觉传播与品牌顾问工作。其运营逻辑不是标准化扩张，而更像做成一个音乐人与创意工作者自我表达的交汇点。
Via Instagram @public_possession
Public Possession 品牌的服装，正是由其基于音乐的创意灵感进行延伸，推出了涵盖 T 恤、帽衫、长袖衬衫、托特包、鸭舌帽等多个品类。产品整体风格延续品牌一贯的幽默感与视觉张力，以鲜亮色块、复古字体和拟人化图形构建出富有玩味的视觉语言。
Via Instagram @public_possession
售卖的产品中还包括大量 Public Possession 印刷海报，基本上都源于品牌举办的活动，常以黑白线条或鲜艳底色结合手绘图案呈现，延续品牌对视觉上的张狂与讽刺，通过「从事件延伸至产品」的叙事逻辑来定义品牌存在。
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从 DJ 巡演到展览策划、从文字出版到联名企划，感觉有在刻意「去商业化」，服装产品的型录拍摄也都很随意。虽还是相对小众级别存在，但 Public Possession 的产品目前已经覆盖全球多家时尚名所，在 WORKSOUT、Slam Jam 以及 TRÈS BIEN 等都能找到品牌产品。
Paolina Russo
Via Instagram @paolina_russo
Paolina Russo 这个充满活力与实验精神的伦敦品牌由 Paolina Russo 和 Lucile Guilmard 联合创立。自 2021 年正式推出以来，这对设计组合凭借其创新的纺织开发和前卫的未来主义美学迅速在时尚圈脱颖而出。
Via VOGUE
品牌的灵感源自两位创始人各自的成长背景——Paolina 的加拿大郊区生活与 Lucile 的法国民间故事，两者巧妙交织，形成了品牌鲜明的叙事线条。2023 年品牌入围 LVMH 奖和国际羊毛奖，并首次亮相哥本哈根时装周，稳步迈进世界舞台。
Via Instagram @paolina_russo
设计方面，Paolina Russo 始终围绕身体、幻想与技术展开，用色彩与材质构建出介于现实与想象之间的服装语言。2025 年春季，设计团队把目光转向了加州海岸的轻盈生活方式，灵感源自 Paolina 在洛杉矶度过的假期。
Via Instagram @paolina_russo
而在 2025 年秋季系列「The Ballad of Ramona Boulevard」中，Paolina Russo 则转向了一种更富戏剧张力的想象场景，设计灵感源自现代郊区的奇幻寓言。系列中融合中世纪服饰结构、2010 年代 Tumblr 美学与街头语言，呈现出一种混合现实与幻想的视觉世界。
Via Instagram @paolina_russo
通过鲜明的色彩与独特的构思，令 Paolina Russo 每一件作品都充满生命力与个性，带给消费者强烈的视觉体验。看完如果没有消费目标的朋友，极力推荐品牌近期上架的 Sports Team 胶囊系列，色彩使用非常丰富，目前官方和多家买手店都正在售卖。
Extra Vitamins
Via Instagram @extravitamins
Extra Vitamins 是一个由艺术家 Julia Belamarich 与 Kyle Warfield 共同创立的布鲁克林工作室兼服装品牌，融合图像艺术、服装制作与印刷实验。品牌服饰从染色到印刷均由创始人亲手制作，所有产品均在其工作室内完成。
Via Instagram @extravitamins
Extra Vitamins 主打丰富大胆的色彩、手工染色与丝网印刷，每件 T 恤、帽衫视作艺术创作的延续。他们的服装常伴随膨胀印花、复古字形与拟象图案，带着一股天真又迷幻的气质，灵感源于 80 年代的冲浪文化、60 与 90 年代的环保运动以及自然主义图鉴。
Via Instagram @extravitamins
品牌以图像驱动为核心，常常用「拼贴」式思维创作，让手绘图形、文字符号与色块组合出强烈的节奏感。品牌甚至有二十多个 logo，强调自由、多变而不失辨识度的视觉风格。
Via Instagram @extravitamins
从 Extra Vitamins 的社交账号主页风格来看，整体呈现出一种自然系迷幻气质。例如模糊柔光的户外拍摄场景、手绘感十足的图像构图，都展现出两位创始人对自然视觉的敏锐捕捉。
Via Instagram @extravitamins
服装的图案设计灵感多源自植物、星辰、泥土与石头等自然符号，搭配重复印花、手绘字体与螺旋图腾，构筑出一种近似「嬉皮魔法手册」的图像语言，以一种放松但鲜活的方式，传递品牌对自然、精神秩序与自我表达的探索。对于热爱图像与色彩的朋友来说，这无疑也是一个有趣的穿着选择。
Sky High Farm Workwear
Via The New York Times
Sky High Farm Workwear 由美国艺术家 Dan Colen 与前 COMME DES GARÇONS 全球公关负责人 Daphne Seybold 联合创立。品牌背后的根基，是一座位于纽约上州哈德逊谷的非营利农场——Sky High Farm。
Via The New York Times、Financial Times、Dazed
自 2011 年起，该农场致力于将新鲜蔬果与肉类免费提供给纽约各地面临食物不平等问题的群体，通过农业实践推动「食物正义」与「食物主权」议题的发展。为拓展社会影响力，Colen 选择将服装作为理念的延伸，借由大众文化与穿着行为的传播力，进一步将农场精神注入更广阔的公共语境。
Via Instagram @skyhighfarmuniverse
在风格表达上，Sky High Farm Workwear 将农场日常与艺术趣味相融合，图案多取自 Dan Colen 与其他艺术家的原创手绘，如草莓、月亮、蝴蝶等意象，童趣且富有情绪张力。材质方面则坚持使用有机棉、回收布料与 deadstock 余料，呈现轻松、舒适又不失实验感的设计语言，为夏季造型增添鲜活氛围。
Via Instagram @skyhighfarmuniverse
最新发布的 2025 春夏系列「Sweet Dreamz」由艺术家 Eri Wakiyama 共同创意指导，灵感来自其童年的人鱼床单，唤起蜷缩入梦的温暖记忆。系列中加入了 Wakiyama 自创的卡通角色，如 Strawberryz、Shroomiez 与 Shoopz，以及带有情绪语感的印花文字，构建出一个既脆弱又治愈的幻想世界。同样，Sky High Farm Workwear 除了官方渠道，也可以在众多时尚精品店中入手。
穿搭作为日常生活中重要的一部分，在合适的场景下，偶尔尝试一些大胆、鲜活的款式，也是对日常造型的一种有趣突破。当然，还是需要结合自身的情况去进行选择和入手，避免因盲目消费而导致穿搭反效果。
