去年 7 月份 VF Corporation 宣布以 15 亿美元将 Supreme 出售给全球眼镜制造业巨头 EssilorLuxottica，昭示着以反叛的青年文化为驱动的街头品牌制造的全民狂欢成为过去式，但街头文化的热潮似乎并没有完全消散，以具体生活方式搭建出的社群文化催生出一个又一个潜力无限的街头时尚单位，从 LTTT（小東京卓球）到 PaperBoyParis，甚至很多时尚领域的社交媒体账号也开始不遗余力地营造垂直的社区氛围，那么「社群感」将成为街头文化的下一个节点？
「Community」从身份认同感到生活方式社群感的转变
Via VOGUE
从上世纪 90 年代开始，「Community」成为贯穿街头文化的关键词，纽约的 SoHo、洛杉矶的 Fairfax、伦敦的 Shoreditch High Street，东京的里原宿以及千禧年后上海的巨富长，聚集了本土街头品牌店铺与品味刁钻选货店的都市区域，延伸出的青年社区文化逐渐赋予「Community」某种先锋小众的身份认同感，加之聚集于此的滑板玩家、涂鸦艺术家以及球鞋爱好者的对外扩散，搭建出了街头文化最初的「Community」概念。
Via KITH
这种基于地缘因素的「Community」概念，如今来说除了象征着青年文化品味的身份认同感之外略显空泛与苍白，在街头文化创意灵感相对匮乏的当下已经很难迸发出突破圈层的势能，尽管很多品牌譬如 KITH 积极推出会员制（KITH Loyalty），透过一系列会员专属特权来维持这种越来越淡薄的「Community」粘性，但这似乎并不能阻挡「Community」从身份认同感到生活方式社群感的转变。
Via Instagram @littletokyotabletennis
Via Instagram @paperboyparis
从近两年热度一直持续的 LTTT（小東京卓球）到 PaperBoyParis，再到 Gorpcore 账号 HIKING PATROL®，以运动文化或触手可得的美食搭建出的生活方式社群感逐渐通过社交媒体发酵，尤其是 LTTT（小東京卓球）和 PaperBoyParis，简洁但具有足够辨识度的标识与产品矩阵极高的普适性成功成为当下最炙手可热的街头单位之一，而 HIKING PATROL® 也凭借丰富的 Gorpcore 讯息分享搭建出垂直的线上社区，进而推出的同名品牌亦是当下不可忽视的 Gorpcore 势力之一。
Via Instagram @oneblockdown
而米兰潮流名所 One Block Down 社交媒体的简介就直接写为 Community，社交媒体一直在记录米兰躁动、迷茫以及骑行和滑板文化的另一面，同名品牌也试图与米兰街头的青年生活方式寻求共鸣，但比起 Supreme、Palace 等代表性街头品牌或 KITH、UNDEFEATED 这些潮流名所来说，One Block Down 与城市本身的链接更加深度，对于社交媒体的运营也更加真实，不再单纯追求视觉呈现，这种真实的背后也是对于生活方式社群感最直接的搭建。
激进的青年亚文化被稀释，更多元的生活方式单位成为社群文化支撑点？
Via Instagram @littletokyotabletennis
「Community」从身份认同感到生活方式社群感的过渡，既是激进的青年亚文化被稀释后的境况，也是后疫情时代流行风向与消费观念的转变。这些具体、鲜活的生活方式所延伸出的俱乐部性质社群带来全新的身份认同感，从乒乓球到街头美食，再到独立乐队周边，依靠社交媒体成熟的运作方式很大程度上打破了曾经依靠地缘因素搭建出的社群，重新分配后的话语权给到更多生活方式单位崭露头角的机会，这似乎也是一种去中心化？
Via Instagram @littletokyotabletennis
所以夸张、激进或抽象的亚文化元素以及空洞的符号认同感带来的高溢价单品不在成为绝对的主流，如今这些设计简洁但具有高辨识度的社群品牌展现出极强的不可复制性与真实性，这种不可复制性不再是千篇一律的信息差营销，消费端买单这些标识的背后是对于鲜活且垂直的生活方式的认同和向往，也可以理解为一种归属感，这种归属感似乎是在创意灵感匮乏的当下时尚玩家们对抗时尚焦虑的一种方式。
AAA POP-UP Campaign / Via Instagram @hyukohofficial
所以更多元的生活方式单位成为社群文化的全新支撑点，而生活方式单位的定义也随着各种跨界联动变得无法被标签化，不仅仅是运动或美食串联起的社群，就比如独立乐队 HYUKOH 此前与 LTTT（小東京卓球）、WISDOM 等品牌合作的 POP UP，释出单品一改往日独立乐队周边的张扬与抽象，透过轻松愉快的运动氛围呈现出全新的街头时尚触觉，俨然成为当下炙手可热的社群文化符号。
Via Instagram @littletokyotabletennis
尽管仍旧是「IYKYK」或「DDDD」式的小众认同，但如同前文所说消费驱动发生了根本变化，基于共同兴趣爱好的文化或生活方式的社群链接感的趋同成为出街撞衫时会心一笑的缘由。
线下互动再次成为推动街头文化前进的关键因素
Via Instagram @dickies_jp
就如前文所说，上世纪 90 年代由城市街区中聚集的滑板、球鞋店铺延伸出的青年社区文化开启了街头文化的真正萌芽阶段，尔后随着互联网的普及迎来了全球化趋势，到了 2014 年 4G 通信普及之后，社交媒体的爆炸让街头文化直接破圈，线下的互动和交流逐渐被社交媒体滤镜下短平快的单品分享或炫耀替代，单品足够高价、数量足够稀有、入手足够快速成为一时间的消费主旋律。
Via Vitruvian Magazine
同时很多街头品牌凭借极具辨识度的标语或 logo，通过简单粗暴的顶流上身之后迅速挤进话题中心，就比如 Anti Social Social Club，经历了全球现象级火爆之后迅速陨落，尽管以俱乐部命名但从未搭建出线下具有指向性的社群文化，线下互动也停留在联名企划的抢购热潮，同时期这样的品牌还有很多，这一时期消费端也不断刷新身份认同感的标签。到了近两年，街头文化不再强势之后反而拓宽了原本的定义，亦开始沉淀起来，更加强调社群的线下互动，透过某种积极的、触手可得的生活方式将有同好的人群串联起来，进而探索全新的街头文化商业模式。
PaperBoyParis 门店 / Via sogirlyblog
热度持续攀升的 PaperBoyParis，从三明治餐厅延伸出完整的街头文化叙事，透过辨识度极高的卡通人物造型与字体标识成功出圈，这种由鲜活具体的生活方式搭建出的社群感俨然成为如今流行趋势中不可或缺的一部分，而具有一定街头感的运动品牌亦是如此，譬如之前与为大家推介过的加拿大跑步品牌 Ciele Athletics，频繁的线下社群活动俨然成为品牌运营的重要组成部分，这也是为品牌整体调性直接背书的最佳方式。
Via Footpatrol
可以说在智性消费引领市场的当下，街头文化曾经的视觉呈现、饥饿营销、名人效应、亚文化叙事等等操作都很难打造出现象级话题品牌，零距离的线下互动与真实的生活方式场景搭建成为推动街头文化前进的关键因素，街头文化似乎又回到了上世纪 90 年代的原点，只不过这次视角更加多元与开放，对于「酷」的定义也发生的悄然改变。
「Community」其实一直都是贯穿街头文化的关键词，如今所谓的社群感归根结底是年轻一代对于符号化消费的祛魅，更多元有趣的生活方式成为支撑街头时尚叙事的全新着力点，尽管在服饰创意层面并没有太多创新，但搭建出的积极正向的社群活动在一定程度上重塑了街头文化的圈层定义，在浮光掠影的流行趋势更迭中为时尚玩家带来具有持续性与归属感的生活方式认同。
